对于讲究实用的画者，尤其是初学者，话，用什么彩铅区别不大。辉柏嘉48色、马可72色、酷喜乐72色都是不错的选择。 不同品牌和品种的彩铅，各有特色，很难单说哪套好，哪套不好。如果你花血本囤了奢侈牌，觉得不好用，那多半是你没用对。我现在的兴趣就是——用不同的铅笔，在不同的纸张上，用不同的方法，尝试画各种不同的东西。“4个不同”组合对了，说明你真正开始了解你手上的画材了。只有真正的了解，才能使物尽其用。 最近才开始关心选纸的问题。因为素描纸的凹凸纹，总会使画面出现雪花点（Ps：彩铅没法完全盖住纸张颜色，导致的细小白点）。尝试了白卡，太光滑，没有了雪花点，却极易留下铅笔痕迹，叠色混色的时候容易结块。 但卡达的经典40色水溶彩铅和白卡倒是不错的搭配。卡达用起来有点涩，颜色偏淡，但正因其色彩轻薄透明，画时不易结块，克服了白卡光滑的难点，画好后类似水彩的效果。 今天用的是法比亚诺的素描纸，纹偏细，2B铅笔起稿时手感极好，彩铅上色还是出现雪花点的问题。要完全克服的话，只有把铅笔不停削尖来画。 第一，不临摹别人的画作。要么画实物，要么画照片，要么超牛的就靠丰富的想像力。画画说起来是技术活，但终究还是要靠脑子指导的。 当你看着一个物品，或者一片风景，决定把她画下来。你要取景、构图、进行取舍。你需要思考这幅画多大，放哪些东西进画面，怎么布局，重点是什么。 动笔的时候，也必须考虑明暗面怎么分，用彩铅的色卡和对象做对比，挑选颜色，想想怎么叠色，由浅到深逐层加重。 如果临摹别人画好的，省去这些步骤，画画倒真成了纯技术活儿，把思维局限了。比如你跟着我的过程一步步画，可能哪个地方只是我不小心涂错了，你还以为我是故意的，使劲那一笔怎么弄出来的，何必呢。唉，就跟上学的时候天天研究鲁迅为什么在这句话里用这个词，太坑爹了，鲁迅写的时候肯定也没想这么复杂啊。 第二，大家可以参考。参考的意思就是，你不必追着每一步画幅一模一样的画出来，但必须认真仔细地读一遍，看看别人是怎么用铅笔和工具，怎么涂出这种效果的，学会举一反三，在自己动笔的时候，用别人的方法做自己的尝试，别人不会说什么的，画坏了就重画呗。 兴趣是最好的老师。你想画什么就画什么，看到什么就画什么，画扯了就重来。我现在回看自己的很多画，也觉得很丢人，或者说，每当进步一点点，就会有点瞧不起之前的作品了。 STEP 1 绘制固有色，使用得韵studio系列中的铅笔，色号如图。顺着花瓣生长方向绘制。 STEP 4 整体固有色，使用得韵coloursoft系列绘制，软质彩铅，笔触轻轻铺满。色号如图。 STEP 7 丰富色彩，使用硬质的的得韵studio系列，用于暖化阴影，蓝色用于把粉色变紫，并把花柄处的绿色补充上。 STEP 14 直接就画完了……绿色、淡蓝色、淡薰衣草色、淡，综合起来，颜色感觉会比较丰富，肌理和边缘使用深棕色勾勒。 |