《写意花卉》是人美版初中美术七年级下册的第8课内容，按照学生的学习活动方式划分属于造型表现学习领域，学生在前一章学习了中国画的笔墨情趣，已习了中国画的用笔、用墨，作为用笔、用墨进一步实践的基础，本课除包含中国写意画的概念阐述以外，着重写意荷花和写意牵牛花的画法步骤，这些内容包含中国画笔墨技法等最基本的中国画知识。这两课与后四册教科书中的中国画课紧密关联、循序渐进，使初中阶段的中国画学习相对完整。 七年级学生正处于小学与初中转变的初级阶段，对新鲜事物接受能力快，模仿能力较强，因此，这节课着重运用示范法让学生初步了解与模仿牵牛与荷花的基本画法，但这种方法要运用恰到好处，在中可以多方位进行观察，否则学生会一味的模仿，而了学生的思维。 过程与方法：通过欣赏写意花卉的作品，了解花卉的特点与写意笔墨的使用，在中掌握花卉的写意技法，提高笔墨表现能力。 情感态度与价值观：在体验美术活动乐趣的过程中，感受中国写意绘画的意境与趣味，养成对于中国画的热爱。 依据“教学有法，教无定法，贵在”的原则，结合学生的特点采用如下教学方法：讨论法、情境法、实践指导法。 在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式，在学习过程中进行分析讨论，在操作中发现并进行自主探究和评价，从而有效的培养学生的自主学习的意识。 “工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件、基本的中国绘画工具等。 皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点，我设计了以下教学环节： 精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此我使用图片展示中国写意牡丹与工笔牡丹，引导学生说出不同的中国画技法给画面带来的不同感受，并以此引入课题《写意花卉》。 首先，多播放写意作品《山花双鸣》、《荷花小鸟》、《凌霄花》与生活中的花卉照片进行对比，引导学生观察思考并总结写意花卉的特点，使学生充分感受写意花卉具有简练的笔墨，能够抓住物象的特点与神情，并且以此抒发作者的情趣。在这个环节之所以这样设计是因为在课堂开始之处使学生初步了解写意绘画，为接下来的绘画创作奠定基础。 《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以我会拿出一盆牵牛花同时继续引导学生观察齐白石作品《牵牛花》，说一说牵牛花由哪几部分构成?分别采用了什么样的笔法与墨法?色彩具有什么样的特点?通过一系列的问题，引导学生总结写意牵牛花由花瓣、花蕊、花筒等部分构成并且让学生认识到绘画中如何通过中锋侧峰的笔法、浓淡结合的墨色与对比夸张的色彩进行物象的表现。通过直观的形式分析深入了解写意花卉的特点并且锻炼学生的观察能力。 在学生对于写意牵牛花有了初步的了解之后，为了更好的凸显美术课程具有实践性的特点，我会利用多为同学完整的示范牵牛花的绘画过程。在示范中为了更好地体现解决本节课的教学难点，在进行用笔用墨的时候可以采用对比的方式，充分感受不同笔墨带来的画面效果。 《新课标》中明确指出：教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以我设计了同桌两人为一组进行临摹或结合照片进行创作的，提高学生动手实践的能力和观察能力。 在大部分学生作品已完成的情况下，鼓励学生自愿展示作品，并从用笔用墨用色等几个方面进行自评，生生互评，最后我将给予及时反馈与总结，在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从性评价出发，培养学生敢于接受别人的“”。进一步提高学生发现问题，理解问题，解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。 科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂总结拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐?”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。
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